Pisanie to jedno z najcenniejszych i zarazem najtrudniejszych zadań, jakie mogą podjąć twórcy. Efektywne uchwycenie unikalnej wizji, a następnie udostępnienie jej innym w formie logicznej, spójnej i przekonującej historii, jest wyzwaniem, które przeraża wielu, ale jest też niesamowicie satysfakcjonujące. Poniższy poradnik jest stworzony dla biernych milionów, którzy z oddaniem pochłaniają literaturę i marzą, by samemu spróbować swoich sił w pisarskim rzemiośle, ale nie wiedzą, gdzie zacząć.
Rozpoczęcie: Generowanie pomysłów
Pisanie zaczyna się od pomysłów. Kreatywność to nie coś, co po prostu się ma – to coś, co trzeba uprawiać. Wszystko, co czytasz, oglądasz, słyszysz i robisz, łączy się razem w sieć skojarzeń, na której możesz budować swoje historyjki.
Ruch, miejsca, ludzie
Czerp inspirację z naturalnego otoczenia: roślin, zwierząt, pogody, budynków, miejsc, ludzi itd. Istnieje wiele książek i filmów, które są znane z tego, że reportażowo ukazują swoje miejsca, czy to jest to malowniczo wypluwana dzielnica Nowego Jorku, martwe serce australijskiego buszu czy odosobniona, sterowana genetyką społeczność przyszłości.
Tematy, pytania, problemy
Rozważ, jakie są Twoje zainteresowania i jak mogą wpłynąć na twoje pisanie. Czy interesujesz się nauką, filozofią, psychologią, historią, polityką, socjologią? Każda z tych dziedzin stawia ciekawe pytania i problemy, które można zastosować w literaturze.
Struktura: Rozwijanie fabuły i bohaterów
Teraz, gdy masz swoje pomysły, musisz je zorganizować w coś, co ludzie będą chcieli przeczytać. Kluczowe tutaj jest znalezienie stosownego balansu między fabułą a charakterem.
Rozwijanie fabuły
Ogólna zasada jest taka, że dobra fabuła zaskakuje czytelnika, ale jest też nieuchronna. Oznacza, to że zdarzenia w twojej historii powinny być nieprzewidywalne, ale po ich wystąpieniu, czytelnik powinien zrozumieć logiczne powiązania i myśleć „oczywiście, że tak musiało się stać”.
Tworzenie postaci
Twój bohater musi być zainteresowany swoim celem, a cel ten musi być ważny. Czytelnicy sympatyzują z postaciami, które chcą czegoś – i zazwyczaj, im ważniejszy jest cel, tym bardziej się angażują.
Styl: Kształtowanie swojego storytellingu
Ostatni, ale nie mniej ważny element składowy dobrego pisania to styl, w którym to robisz. Tutaj właśnie silny styl pisania może sprawić, że słabe pomysły i fabuły stają się dobrymi – a nawet wspaniałymi.
Pisanie jasno
Pisanie musi być przede wszystkim jasne. Czytelnik musi zrozumieć, co się dzieje – kto robi co, gdzie to robi i dlaczego to robi. Język powinien służyć historii, a nie na odwrót.
Ożywianie historii
Korzystanie z zmysłowych, konkretnych detalów, żywych dialogów, dynamicznych zdań – wszystko to wprowadza czytelnika bezpośrednio do świata, który tworzysz. Zbyt wiele literatury jest abstrakcyjne i teoretyczne, nie angażujące czytelnika na emocjonalnym poziomie.
Pisanie to siłownia dla umysłu – to praca, to ból, to ciągłe wyzwanie. Ale dla tych, którzy mają pasję i determinację, nagrody są niezmierne. Tak więc, początkujący pisarz, zacznij pisać. Twórz swoje własne historie. Świat czeka na twoje słowa.
